Многие люди считают себя творческими личностями, и это отражается в их интересах или хобби. В этом случае ничто не мешает превратить хобби в профес...
Многие люди считают себя творческими личностями, и это отражается в их интересах или хобби. В этом случае ничто не мешает превратить хобби в профессию. Самые талантливые творческие люди сегодня имеют все шансы на карьерный рост на международном уровне и на высокую зарплату! Итак, что мы должны знать о магистерской программе в области искусств?
Что такое магистерская программа?
Магистерская программа - это расширенная академическая степень, присуждаемая лицам, которые эффективно выполняют строгий образовательный курс в определенной отрасли или сфере. Большинство магистерских программ занимают около двух полных лет и основываются на знаниях, полученных в соответствующей программе бакалавриата.
Только, что такое магистр искусств? Этот комплексный курс предназначен для тех, кто хочет расширить свои знания в области истории искусства, культурной критики, гуманитарных наук, теории медиа и ряда смежных тем. Студенты магистерских программ в области искусства будут заниматься художественным проектированием в ассортименте форм и средств массовой информации и участвовать в многочисленных практических занятиях, связанных с музейной практикой и искусством в современном и историческом обществе.
Дополнительные области изучения в магистерской программе по искусству обычно включают общую музейную практику, кураторство и обзор методов критического и творческого консультирования и письма.
Поступить в зарубежный университет не так просто, как в российский, детали лучше уточнять в конкретном вузе. Так, в Великобритании перед подачей документов необходимо пройти дополнительные программы - A-level, Foundation или International Baccalaureate. В университетах США может потребоваться "перевести" диплом, а также сдать тест SAT, если этого требует приемная комиссия. В Японии или Израиле часто требуется знание официальных языков этих стран. Что касается магистратуры, то здесь вообще проще стать студентом, но в этом случае иногда необходимо написать так называемое заявление об исследовательских намерениях (research proposal) или сдать экзамен GRE.
Карьерные перспективы
Понятие "творческие искусства и дизайн" обширно и объединяет множество профессий и специальностей, которые дают возможность выразить себя и свое видение. Изучение искусства и дизайна подойдет тем, кто мыслит нестандартно и не хочет заниматься рутинной работой в офисе. Программы в этой области помогают студентам в поиске определить свое предназначение и развить заложенные природой таланты и способности. В частности, после обучения на факультетах искусств и дизайна зарубежных университетов можно получить одну из следующих популярных профессий:
Дизайнер Художник-иллюстратор Фотограф Разработчик компьютерных игр и приложений Графический дизайнер Дизайнер интерьера Куратор выставок и музейный работник Искусствовед Модельер Веб-дизайнер Журналист и фотожурналист Преподаватель Продюсер Актер Музыкант Танцор Дизайнер аксессуаров и обуви Аниматор. Получение одной из этих специальностей дает выпускнику возможность работать в самых разных областях. Кроме того, вы можете заниматься профессиональной деятельностью как индивидуально, так и в команде.
Варианты образования
В области искусства и дизайна существуют различные варианты обучения: Вы можете поступить в зарубежный университет после окончания школы. Дополнительным преимуществом в этом случае будет опыт обучения на курсах или в школе в области искусств, а также наличие минимального творческого портфолио. Также можно продолжить обучение за рубежом по творческой специальности. Для этого необходимо иметь опыт изучения соответствующей специализации предметов, а также портфолио своих работ.
На магистерские программы "Искусство и дизайн" принимаются студенты, имеющие степень бакалавра по смежной гуманитарной специальности. Студенты, получившие степень бакалавра по не смежной дисциплине, обычно учатся в магистратуре дольше других.
Интересные программы
Творческая профессия в наше время - это не обязательно дело для души, которое не приносит человеку ничего, кроме эстетического удовлетворения. Сегодня люди со специальностями в области искусства и дизайна работают в различных отраслях, что позволяет им развивать свои таланты, получать признание и хорошие деньги.
В частности, происходит выход искусства на новый цифровой уровень и, соответственно, появление новых интересных учебных программ. Например, можно проектировать компьютерные игры и приложения, создавать визуальные эффекты для кинематографа, работать над дизайном видео и телевизионных программ. Университет Борнмута предлагает широкий спектр подобных программ. Также все более популярными становятся программы, объединяющие художественные и бизнес-дисциплины, включая менеджмент, экономику, финансы и т.д. Эти курсы готовят квалифицированных специалистов, которые выводят искусство на новый, современный бизнес-уровень. Получить такую специализацию можно в Университете Куртина.
Сроки обучения в магистратуре за рубежом
Время обучения в магистратуре существенно отличается в зависимости от выбранной страны обучения. Например, в Великобритании магистратура длится всего один год, в США - во многом зависит от конкретного университета и способностей студента (от 1,5 до 4 лет), в Канаде - от 1 до 2 лет. Однако, согласно стандартам европейской системы образования, полная магистерская программа должна составлять не менее 90-120 ECTS (кредитов), что эквивалентно 2 250-3 000 часам обучения. В то время как программы MSc / MA Великобритании, как правило, не превышают 1800 часов.
В мире существует два самых известных университета искусств:
Центральный колледж искусства и дизайна св. Мартина
Факультеты: женская одежда, мужская одежда, текстиль, ювелирное дело, дизайн трикотажа, дизайн и маркетинг одежды, коммуникации, история моды, журналистика, магистратура - мода, коммуникации в моде
Известные выпускники: Джон Гальяно, Александр Маккуин, Кристофер Кейн, Хуссейн Чалаян, Джамбаттиста Валли, Пол Смит, Зак Позен, Гарет Пью, Дэвид Кома, Мэри Катранзу, Дженни Пэкхем, Джонатан Сандерс.
Средняя стоимость обучения в год: £ 17 230
Пожалуй, самый престижный и авторитетный университет в мире, специализирующийся на моде. О выпускниках колледжа, добившихся успехов в своем деле, можно написать как минимум несколько увесистых томов. И каждый из них, что немаловажно, имеет авторский почерк. Достаточно вспомнить лишь несколько имен известных дизайнеров, учившихся здесь, и их "фирменный" стиль - футурист Гарет Пью, утонченность Дженни Пэкхем или эксцентричные и новаторские вещи Джона Гальяно.
Студенты университета подтверждают эту традицию: здесь в первую очередь происходит самовыражение, которое приветствуется преподавателями. Возможно, именно поэтому аспектам модного бизнеса в программе уделяется не так много времени, как развитию творчества. "Это действительно школа мечты, но будьте готовы к тому, что все остальные ваши дела отойдут на второй план. Оригинальность здесь ценится больше всего", - рассказывают студенты университета.
Школа дизайна Парсонс
Факультеты: исследование моды, дизайн моды и общество Известные выпускники: Donna Karan, Marc Jacobs, Tom Ford, Narciso Rodriguez, Alexander Vang, Isaac Mizrahi, Anna Sui, Jason Wu, Prabal Gurung, Stephen Meisel, Jenna Lyons, Lazaro Hernandez, Chris Benz AVERAGE Средняя зарплата в год: $ 46 240.
Школа дизайна, которую часто называют "№ 1 в США", находится, как вы уже догадались, на Манхэттене. Ни один другой профильный американский университет не может похвастаться таким количеством связей с индустрией моды, как Парсонс. Учебное заведение напрямую обращается ко многим крупнейшим компаниям, в частности, к группе компаний LVMH (Moët Hennessy - Louis Vuitton), с просьбой помочь студентам пройти практику и оценить их работу.
"Парсонс - очень жестокий университет. Вам приходится много работать и не высыпаться. Но в результате вы узнаете даже больше, чем планировали. Это очень утомительное, но полезное образование, которое готовит к реалиям индустрии моды", - цитирует Fashionista студентов университета. "Здесь вы получите фундамент знаний, необходимых каждому дизайнеру, что позволит вам шире взглянуть на привычные вещи и понять, почему одежда может быть искусством", - добавляют другие студенты.
Программы обучения (163)
Коммуникация и приумножение художественного наследия
Communication and enhancement of the artistic heritage
Коммуникация и приумножение современного художественного наследия
Communication and Enhancement of Contemporary Artistic Heritage