Фотогалерея
Программа «Мастер изящных искусств в режиссуре» обучает художников узнавать, кто они в себе, чтобы они знали, кто они в мире.
Программа MFA преследует эту цель, помогая каждому режиссеру открывать, развивать и применять свой индивидуальный художественный голос с видением и целостностью. Мы принимаем трех мотивированных людей каждый год - артистов со страстным желанием работать в театре на самом высоком уровне творчества и достижений. Мы уделяем самое пристальное внимание тем, кто руководил работой, руководил театральными труппами и вносил свой вклад в формирующийся ландшафт современного театра. Эти режиссеры ищут программу для выпускников, потому что они готовы замедлить темп и глубоко изучить то, что они хотят сказать, как они хотят это сказать и почему они хотят сказать это в театре. Мы обеспечиваем место для этого важнейшего самоанализа, поддерживаемого строгой стипендией, полностью финансируемым ассистентом и интенсивным наставничеством. Мы отдаем предпочтение роли и возможностям каждого художника в профессиональном сообществе.
Мы обучаем директоров:
- Понять и определить работу, которую они хотят сделать
- Развивайте сотрудничество с другими художниками
- Изучите их практику в строго информированном историческом и критическом контексте
- Сформулируйте, что, по их мнению, театр должен делать в мире
- Налаживайте отношения с аудиторией и сообществом
Директора, принятые в программу, будут работать бок о бок с одаренной группой дизайнеров MFA и нашей отмеченной наградами преподавательницей. Курс обучения включает в себя богатую и уникальную учебную программу, в которой основное внимание уделяется личному видению директора, глубине мастерства, лидерству, творческому подходу и совместному голосу, а также тому, как эти навыки используются в контексте сообщества, в котором они будут работать. / р>
Директора знакомятся с широким кругом художников, ученых и критически настроенных людей, при этом их поддерживают в тесных отношениях с преподавателями. Сотрудничая с актерами и дизайнерами в классной и производственной деятельности, они также изучают передовую теорию и практику режиссуры у режиссеров в таких престижных национальных театрах, как Steppenwolf, The Goodman Theatre и Lookingglass и многих других. Помимо возможности разрабатывать и руководить проектами в кампусе, студенты могут использовать различные производственные возможности, такие как профессиональные стажировки в многогранном и процветающем театральном сообществе Чикаго.
Программа MFA in Directing - это окончательная степень, основанная на девяти четвертях очного обучения, с минимальным курсом из трех занятий в каждом квартале. Ожидается, что учащиеся программы завершат всю курсовую работу для получения степени за три года, и до двух дополнительных лет для завершения письменной диссертации и сопутствующей устной защиты.
Программа сосредоточена на четырех категориях основного обучения. : Художественное сотрудничество, театрализованное повествование, театральная история и контекст и гражданское участие. Через эти линзы мы стремимся развивать:
- Фундаментальные знания, на основе которых режиссер разрабатывает более полный объем практики, включая анализ текста, эстетические стили и историческую и культурную функцию театра
- Развитая и четко сформулированная точка зрения, отличающая производство от других и основанная на политических, социальных, культурных и исторических последствиях текста
- Конструктивное и практическое руководство творческой и совместной командой
- Способность сформулировать свое индивидуальное, информированное, творческое видение
- Свободное владение языком актерского мастерства, драматургии и дизайна, включая разработку мощного визуального словаря
- Внедрение и опыт современных практик, связанных с сообществом, с особым акцентом на растущую область гражданской практики
Основные курсы включают в себя:
Анализ текста, Сотрудничество режиссера и дизайнера, История режиссуры, Драматургия, История театра, Продвинутые семинары по режиссуре, Мастер-классы по гражданской практике, Методы репетиций, Альтернативное исполнение, Физический театр, Прямой адрес со сцены, а также специальная, многогранная последовательность курсов, в которых оттачиваются театральные техники повествования историй, в том числе «Разработка», «Театральная адаптация», «Театр для конкретного места» и «Театр игрушек». Курсовая работа в этой программе фокусируется на разнообразных современных эстетических подходах, одновременно развивая творческое лидерство, четкую устную и письменную формулировку режиссерской точки зрения и информированное понимание важной роли театрального художника в более широком социальном и общественном контексте. Курсы по выбору и специальным темам включают широкий спектр предложений в области перформанса, театральной истории, истории искусств, сравнительной литературы и многих других областей; студенты часто выбирают свои более поздние курсы, чтобы дополнить развитие диссертации.
Productions and Thesis
Завершение степени MFA завершается письменной диссертацией и устной защитой. Письменный тезис отражает три самостоятельных режиссерских проекта студента, каждый из которых проводится в программе каждый год, и каждый из них имеет равный вес в процессе разработки тезиса. Наши объекты включают в себя два театра «черный ящик», две основные сцены и полный магазин костюмов и сцен.
Режиссерский проект первого года - это производство в классе, которое происходит в простом помещении без дизайна, и фокусируется на театральном вопросе, представляющем особый интерес для студента. Затем студент изучает этот вопрос посредством производственной работы с актерами, обсуждения пространственных отношений, понимания и применения основных принципов дизайна, разработки методов повествования и анализа текста и обсуждения с преподавателями и профессиональными наставниками. Студенты документируют этот процесс с помощью журнала, подробного рабочего блокнота и письменной работы.
На втором курсе каждый из студентов направляет спектакль «Студия», который выполняется в одном из двух «черных ящиков» Департамента театра. как часть лаборатории серии MFA. Эта продукция родилась из класса Collaboration: Contemporary Drama, в котором каждый режиссер объединился с группой дизайнеров MFA, с которыми они проходят весь процесс подготовки к работе в более широком масштабе при поддержке преподавателей и профессиональных наставников. , Опять же, студенты документируют процесс через журнал, рабочую тетрадь и письменную бумагу.
При условии успешного завершения всех требований к курсу и производству, производство на третьем курсе становится частью Центра исполнительских искусств Mainstage Wirtz. сезон, в котором студенты-режиссеры в полной мере участвуют в опыте режиссуры / программирования для крупного театра. На третьем курсе студенты встречаются с консультантом по диссертации, чтобы подготовить презентацию письменной части своей диссертации, которая дает исчерпывающий и четко сформулированный обзор документации за последние три года. После того, как письменная часть тезиса будет представлена и утверждена, за ней следует визуальная презентация и устная защита.
В дополнение к трем необходимым руководящим проектам в Департаменте иногда доступны другие производственные возможности. театр; Директор программы определяет такие назначения.
Все работы производятся в Центре исполнительских видов искусства Wirtz, который содержит четыре пространства для выступлений:
- Театр Этель Барбер - 439 мест, тяговая сцена
- Театр имени Жозефины Луи - 369 мест, сцена на авансцене
- Два экспериментальных лабораторных зала - 150 мест, черные ящики
Требования
- Две официальные стенограммы (с подписью регистратора и / или печатью учреждения) от каждого последипломного учреждения, в котором он учился, с документированием всех пройденных курсов (в рамках или за пределами программы получения степени), полученных оценок и полученных степеней.
- Заявление о целях на одной странице, объясняющее ваши текущие цели, планы карьерного роста и причины выбора театра в качестве основной области аспирантуры.
- Документация о театральной работе, т. е. обзоры, проекты портфолио, рекламные материалы или производственные фотографии, которые не нужно возвращать.
- Официальные результаты TOEFL для иностранных заявителей, чей родной язык не английский. Служба образовательного тестирования отправит официальные результаты непосредственно в аспирантуру Северо-Западного университета. Используйте институциональный код 1565.
- Иностранные студенты, желающие поступить на прием к ассистентам в течение любого года обучения в аспирантуре, должны набрать не менее 50 баллов по тесту разговорного английского языка (TSE) или 50 баллов по тесту SPEAK, проведенному после июня 1996 года. Эти тесты находятся в ведении Службы образовательного тестирования и предоставляются в испытательных центрах по всему миру.
Хотите улучшить уровень английского для поступления?
Подготовьтесь к требованиям программы с помощью курсов English Online от Британского Совета.
- ✔️ Гибкий график занятий
- ✔️ Опытные преподаватели
- ✔️ Сертификат по окончании курса
📘 Рекомендуется для студентов с уровнем IELTS 6.0 или ниже.
Стипендия
Финансовая поддержка в виде производственных помощников предоставляется всем студентам программ МИД. Ассистентские услуги включают полный отказ от обучения в течение всех трех лет и частичную стипендию. Студенты выполняют требования к ассистентам, выполняя различные задания в Театральном центре в качестве директоров проектов, руководителей проектов, руководителей магазинов, ассистентов преподавателей, инструкторов для вводных курсов по направлению и помощников по управлению производством.
Музыкальная Консерватория Франческо Морлакки
Conservatory of Music Francesco Morlacchi
Перуджи, ИталияГосударственная консерватория Триеста имени Джузеппе Тартини
Giuseppe Tartini State Conservatory of Trieste
Триест, ИталияИнститут музыкальных исследований "Джованни Паизиелло"
Institute of Music Studies "Giovanni Paisiello"
Таранто, ИталияИнститут музыкальных исследований Валле д'Аоста
Valle d'Aosta Institute of Music Studies
Аоста, Италия