Фотогалерея
Программа «Мастер изящных искусств в режиссуре» обучает художников узнавать, кто они в себе, чтобы они знали, кто они в мире.
Программа MFA преследует эту цель, помогая каждому режиссеру открывать, развивать и применять свой индивидуальный художественный голос с видением и целостностью. Мы принимаем трех мотивированных людей каждый год - артистов со страстным желанием работать в театре на самом высоком уровне творчества и достижений. Мы уделяем самое пристальное внимание тем, кто руководил работой, руководил театральными труппами и вносил свой вклад в формирующийся ландшафт современного театра. Эти режиссеры ищут программу для выпускников, потому что они готовы замедлить темп и глубоко изучить то, что они хотят сказать, как они хотят это сказать и почему они хотят сказать это в театре. Мы обеспечиваем место для этого важнейшего самоанализа, поддерживаемого строгой стипендией, полностью финансируемым ассистентом и интенсивным наставничеством. Мы отдаем предпочтение роли и возможностям каждого художника в профессиональном сообществе.
Мы обучаем директоров:
- Понять и определить работу, которую они хотят сделать
- Развивайте сотрудничество с другими художниками
- Изучите их практику в строго информированном историческом и критическом контексте
- Сформулируйте, что, по их мнению, театр должен делать в мире
- Налаживайте отношения с аудиторией и сообществом
Директора, принятые в программу, будут работать бок о бок с одаренной группой дизайнеров MFA и нашей отмеченной наградами преподавательницей. Курс обучения включает в себя богатую и уникальную учебную программу, в которой основное внимание уделяется личному видению директора, глубине мастерства, лидерству, творческому подходу и совместному голосу, а также тому, как эти навыки используются в контексте сообщества, в котором они будут работать. / р>
Директора знакомятся с широким кругом художников, ученых и критически настроенных людей, при этом их поддерживают в тесных отношениях с преподавателями. Сотрудничая с актерами и дизайнерами в классной и производственной деятельности, они также изучают передовую теорию и практику режиссуры у режиссеров в таких престижных национальных театрах, как Steppenwolf, The Goodman Theatre и Lookingglass и многих других. Помимо возможности разрабатывать и руководить проектами в кампусе, студенты могут использовать различные производственные возможности, такие как профессиональные стажировки в многогранном и процветающем театральном сообществе Чикаго.
Программа MFA in Directing - это окончательная степень, основанная на девяти четвертях очного обучения, с минимальным курсом из трех занятий в каждом квартале. Ожидается, что учащиеся программы завершат всю курсовую работу для получения степени за три года, и до двух дополнительных лет для завершения письменной диссертации и сопутствующей устной защиты.
Программа сосредоточена на четырех категориях основного обучения. : Художественное сотрудничество, театрализованное повествование, театральная история и контекст и гражданское участие. Через эти линзы мы стремимся развивать:
- Фундаментальные знания, на основе которых режиссер разрабатывает более полный объем практики, включая анализ текста, эстетические стили и историческую и культурную функцию театра
- Развитая и четко сформулированная точка зрения, отличающая производство от других и основанная на политических, социальных, культурных и исторических последствиях текста
- Конструктивное и практическое руководство творческой и совместной командой
- Способность сформулировать свое индивидуальное, информированное, творческое видение
- Свободное владение языком актерского мастерства, драматургии и дизайна, включая разработку мощного визуального словаря
- Внедрение и опыт современных практик, связанных с сообществом, с особым акцентом на растущую область гражданской практики
Основные курсы включают в себя:
Анализ текста, Сотрудничество режиссера и дизайнера, История режиссуры, Драматургия, История театра, Продвинутые семинары по режиссуре, Мастер-классы по гражданской практике, Методы репетиций, Альтернативное исполнение, Физический театр, Прямой адрес со сцены, а также специальная, многогранная последовательность курсов, в которых оттачиваются театральные техники повествования историй, в том числе «Разработка», «Театральная адаптация», «Театр для конкретного места» и «Театр игрушек». Курсовая работа в этой программе фокусируется на разнообразных современных эстетических подходах, одновременно развивая творческое лидерство, четкую устную и письменную формулировку режиссерской точки зрения и информированное понимание важной роли театрального художника в более широком социальном и общественном контексте. Курсы по выбору и специальным темам включают широкий спектр предложений в области перформанса, театральной истории, истории искусств, сравнительной литературы и многих других областей; студенты часто выбирают свои более поздние курсы, чтобы дополнить развитие диссертации.
Productions and Thesis
Завершение степени MFA завершается письменной диссертацией и устной защитой. Письменный тезис отражает три самостоятельных режиссерских проекта студента, каждый из которых проводится в программе каждый год, и каждый из них имеет равный вес в процессе разработки тезиса. Наши объекты включают в себя два театра «черный ящик», две основные сцены и полный магазин костюмов и сцен.
Режиссерский проект первого года - это производство в классе, которое происходит в простом помещении без дизайна, и фокусируется на театральном вопросе, представляющем особый интерес для студента. Затем студент изучает этот вопрос посредством производственной работы с актерами, обсуждения пространственных отношений, понимания и применения основных принципов дизайна, разработки методов повествования и анализа текста и обсуждения с преподавателями и профессиональными наставниками. Студенты документируют этот процесс с помощью журнала, подробного рабочего блокнота и письменной работы.
На втором курсе каждый из студентов направляет спектакль «Студия», который выполняется в одном из двух «черных ящиков» Департамента театра. как часть лаборатории серии MFA. Эта продукция родилась из класса Collaboration: Contemporary Drama, в котором каждый режиссер объединился с группой дизайнеров MFA, с которыми они проходят весь процесс подготовки к работе в более широком масштабе при поддержке преподавателей и профессиональных наставников. , Опять же, студенты документируют процесс через журнал, рабочую тетрадь и письменную бумагу.
При условии успешного завершения всех требований к курсу и производству, производство на третьем курсе становится частью Центра исполнительских искусств Mainstage Wirtz. сезон, в котором студенты-режиссеры в полной мере участвуют в опыте режиссуры / программирования для крупного театра. На третьем курсе студенты встречаются с консультантом по диссертации, чтобы подготовить презентацию письменной части своей диссертации, которая дает исчерпывающий и четко сформулированный обзор документации за последние три года. После того, как письменная часть тезиса будет представлена и утверждена, за ней следует визуальная презентация и устная защита.
В дополнение к трем необходимым руководящим проектам в Департаменте иногда доступны другие производственные возможности. театр; Директор программы определяет такие назначения.
Все работы производятся в Центре исполнительских видов искусства Wirtz, который содержит четыре пространства для выступлений:
- Театр Этель Барбер - 439 мест, тяговая сцена
- Театр имени Жозефины Луи - 369 мест, сцена на авансцене
- Два экспериментальных лабораторных зала - 150 мест, черные ящики
Требования
- Две официальные стенограммы (с подписью регистратора и / или печатью учреждения) от каждого последипломного учреждения, в котором он учился, с документированием всех пройденных курсов (в рамках или за пределами программы получения степени), полученных оценок и полученных степеней.
- Заявление о целях на одной странице, объясняющее ваши текущие цели, планы карьерного роста и причины выбора театра в качестве основной области аспирантуры.
- Документация о театральной работе, т. е. обзоры, проекты портфолио, рекламные материалы или производственные фотографии, которые не нужно возвращать.
- Официальные результаты TOEFL для иностранных заявителей, чей родной язык не английский. Служба образовательного тестирования отправит официальные результаты непосредственно в аспирантуру Северо-Западного университета. Используйте институциональный код 1565.
- Иностранные студенты, желающие поступить на прием к ассистентам в течение любого года обучения в аспирантуре, должны набрать не менее 50 баллов по тесту разговорного английского языка (TSE) или 50 баллов по тесту SPEAK, проведенному после июня 1996 года. Эти тесты находятся в ведении Службы образовательного тестирования и предоставляются в испытательных центрах по всему миру.
Хотите улучшить уровень английского для поступления?
Подготовьтесь к требованиям программы с помощью курсов English Online от Британского Совета.
- ✔️ Гибкий график занятий
- ✔️ Опытные преподаватели
- ✔️ Сертификат по окончании курса
📘 Рекомендуется для студентов с уровнем IELTS 6.0 или ниже.
Стипендия
Финансовая поддержка в виде производственных помощников предоставляется всем студентам программ МИД. Ассистентские услуги включают полный отказ от обучения в течение всех трех лет и частичную стипендию. Студенты выполняют требования к ассистентам, выполняя различные задания в Театральном центре в качестве директоров проектов, руководителей проектов, руководителей магазинов, ассистентов преподавателей, инструкторов для вводных курсов по направлению и помощников по управлению производством.
Кальяри музыкальная консерватория " Пьерлуиджи да Палестрина"
Cagliari Music Conservatory "Pierluigi da Palestrina"
Кальяри, ИталияАквильская консерватория музыки "Альфредо Казелла"
L'Aquila Conservatory of music "Alfredo Casella"
Л’Акуила, ИталияОркестровые дисциплины — Преподаватель оркестра
Orchestral Disciplines — Orchestra teacher
Теория и анализ, композиция и направление
Theory and analysis, composition and direction