Синтезатор, портативная клавиатура или цифровая клавиатура — это электронный музыкальный инструмент, электронная производная от клавишных инструментов. К электронным клавиатурам относятся синтезаторы, цифровые пианино, сценические пианино, электронные органы и цифровые аудио рабочие станции. С технической точки зрения, электронная клавиатура — это синтезатор с маломощным усилителем мощности и небольшими динамиками. Синтезаторы способны воссоздавать широкий спектр инструментальных звуков (фортепиано, орган Hammond, трубный орган, скрипка и т.д.) и тонов синтезаторов с менее сложным синтезом звука.Программы обучения и рабочие модули призваны побудить преподавателей и студентов в полной мере использовать возможности современных синтезаторов, включая возможное применение внешних музыкальных технологий. Они создают основу, в которой студенты могут научиться играть, используя полный спектр аккордов и автоаккомпанементов. Предлагаемые упражнения, например, построены на инструментах с характеристиками, которые, подходят для каждой программы игры на синтезаторе. С самого начала следует использовать синтезаторы с полноразмерными клавишами. Специально не упоминаются взвешенные клавиши, хотя более современные цифровые пианино иногда могут предоставить все необходимое для игры на электронных клавишных инструментах. Помимо того, что необходимо удовлетворить интересы учащихся, важно расширить их музыкальный опыт. Другой вопрос заключается в определении подходящего момента для введения чтения басового ключа и поощрения учащихся к развитию большей свободы и независимости левой руки. В этом контексте могут быть полезны некоторые упражнения из программ обучения игре на фортепиано.

Приобретённые навыки.

Учащимся следует предлагать широкие и сбалансированные программы обучения, которые способствуют развитию музыкальной игры и пения. Им должны быть предоставлены возможности:

• выражать свои музыкальные идеи и чувства;

• использовать свои творческие способности, воображение и интуицию, развивать свои навыки, знания и понимание, размышлять и оценивать свой прогресс.

Университет показывает студентам, как отрабатывать на слух ноты и ритм простых, хорошо известных произведений, и просит их сыграть их другим: 

• Просит учащихся отработать на слух несложные гаммы и арпеджио, дав им подходящую начальную ноту;

• Сыграть простую пьесу и попросить учеников вспомнить мелодию, напевая ее. На этом этапе мелодии могут включать простые скачки, например, ноты тонического трезвучия, но старайтесь, чтобы общий диапазон не превышал октаву;

• Привлечение учащихся к более расширенной "подражательной игре", т.е. больше нот, длиннее фразы, больше выразительных деталей;

• Опираясь на музыкальные навыки, знания и понимание, приобретенные в предыдущем опыте, расширить диапазон изучаемых произведений, обеспечивая, чтобы выбранный репертуар соответствовал всему спектру учебных задач;

• Демонстрировать различные способы интерпретации музыки и поощрять учащихся применять собственные творческие идеи, например, выбирать или использовать идеи произведения для создания собственных импровизаций и композиций;

• Показать учащимся, как практиковать свои произведения и совершенствовать их.