Изобразительное искусство

Магистр изящных искусств (MFA) предназначен для выпускников BFA или аналогичных выпускников, которые хотят и дальше развивать свою индивидуальную студийную практику в направлении более высокого уровня специализированных знаний и профессионального опыта.Курс демонстрирует веру Национальной художественной школы в студийную модель обучения, которая способствует диалогу между студийной практикой и теорией.Программа длится два академических года по очной форме обучения.Курс включает в себя сочетание курсовой и исследовательской форм обучения с целью поддержки развития независимых исследований посредством студийной практики и исследований на уровне аспирантуры.Студенты МИД предлагают и проводят разработку студийного исследовательского проекта в рамках выбранной студийной дисциплины.Ожидается, что в течение 2 лет кандидаты подготовят высокоразвитую и решительную работу с письменной диссертацией, которая обеспечит критический контекст для их студийной работы.Студентам предоставляется пространство для студии и доступ к помещениям для мастерских по их специальности в студии, а их самостоятельный студийный проект поддерживается и контролируется академическим факультетом, чьи собственные практики и специализированные знания имеют отношение к проекту кандидата.Специализация студии предлагается по студийным дисциплинам: керамика, рисунок, живопись, фотомедиа, гравюра и скульптура.

Программа бакалавриата по изобразительным искусствам в Национальной художественной школе представляет собой комплексную и многогранную образовательную траекторию, предназначенную для подготовки профессиональных художников, исследователей и креативных практиков. Обучение в рамках данной программы направлено на развитие у студентов глубокого понимания художественных процессов, технического мастерства, а также критического мышления и художественного видения. В течение учебного курса студентам предоставляется возможность работать с различными материалами и техниками, включая живопись, скульптуру, графику, инсталляции и новые медиа. Учебный план включает как теоретические курсы по истории искусств, современным тенденциям, и культурной теории, так и практические занятия, позволяющие студентам реализовать собственные художественные идеи и проекты под руководством опытных преподавателей и практиков. Особое внимание уделяется развитию индивидуального стиля и выражению уникальной художественной позиции каждого студента. В дополнение к художественной практике, программа включает мастер-классы, выезды на художественные пленэры и выставочные проекты, что способствует не только профессиональному росту, но и созданию сети контактов в сфере искусства. Студенты проходят оценивание через портфолио, критические эссе и итоговые выставки, что помогает подготовиться к профессиональной деятельности. Выпускники программы обладают широкими знаниями и навыками для работы в различных сферах искусства, включая галереи, музеи, студии, а также могут продолжить обучение на магистерских программах или заниматься самостоятельной творческой деятельностью. Основная цель программы — подготовить компетентных, креативных и социально активных художников, способных вносить вклад в развитие современного искусства и культуры.

Соответствующая степень с кредитным уровнем или эквивалентом, установленным школой

Финансирование обучения является важной частью планирования вашего будущего в области изобразительного искусства. В Национальной художественной школе доступны различные возможности для поддержки студентов в покрытии расходов, связанных с обучением, включая государственные гранты, стипендии, программу студентческих кредитов и другие формы финансовой поддержки. Студенты могут претендовать на стипендии, которые предоставляются на основе академических достижений, творческих достижений, а также по социальной необходимости. Для получения информации о доступных стипендиях и условиях их получения рекомендуется ознакомиться с разделом "Финансовая поддержка" на официальном сайте университета или обратиться в офис студенческих дел.

Кроме того, существует возможность получения частичной или полной финансовой помощи через государственные программы, такие как студенческие кредиты или гранты, предназначенные для поддержки обучения в сфере искусства. Школа также рекомендует студентам самостоятельно искать внешние источники финансирования, такие как частные фонды и культурные организации. Важно учитывать, что процесс подачи заявлений на финансирование требует подготовки необходимых документов, портфолио и подтверждающих документов о доходах. Рекомендуется заранее планировать финансовое обеспечение своего обучения, чтобы успешно завершить программу без существенных материальных трудностей. В случае необходимости, студенты могут воспользоваться консультациями финансовых консультантов университета, чтобы максимально эффективно использовать доступные ресурсы и возможности. Обеспечение финансовой поддержки позволяет студентам сосредоточиться на развитии своих творческих навыков и получении высокого уровня профессиональной подготовки в области изобразительного искусства, что является важной частью образовательного процесса в Национальной художественной школе.

Более подробная информация о программе

Программа бакалавриата в области изобразительных искусств в Национальной художественной школе предназначена для студентов, стремящихся развивать свои художественные навыки, расширять знания в области современных и классических техник, а также углублять понимание истории искусства и теории. Обучение направлено на формирование разносторонних художников, способных к самовыражению и профессиональному росту в различных сферах искусства, таких как живопись, скульптура, графика, инсталляции и мультимедийное искусство. В рамках программы студенты получают доступ к современным студийным пространствам, специализированному оборудованию и ресурсам, что позволяет реализовать сложные художественные проекты и исследования.

Особое внимание уделяется развитию критического мышления, креативности и самостоятельности в творческой деятельности. Преподаватели программы — опытные художники, искусствоведы и профессионалы в области искусства, которые помогают студентам не только совершенствовать технические навыки, но и формировать собственный художественный голос. В рамках обучения предусмотрены теоретические курсы, мастер-классы, выставочные проекты и стажировки, способствующие интеграции студентов в профессиональное художественное сообщество. Кроме того, программа активно сотрудничает с галереями, музеями и художественными организациями, предоставляя студентам уникальные возможности для презентации своих работ и установления профессиональных связей.

Выпускники программы успешно работают как в сфере изобразительного искусства, так и в смежных областях — дизайне, медиа, педагогике, культурной политике и менеджменте. Акцент на индивидуальном подходе и поощрение экспериментальных методов позволяют студентам реализовать собственные идеи и создавать оригинальные произведения, отражающие актуальные тенденции и вызовы современного мира. Обучение в нашей программе — это путь становления профессионального художника, готового к постоянному развитию и активному участию в культурной жизни.